Rápido, piensa en un videojuego clásico. ¿ya? La probabilidad de que hayas elegido Pac-Man (Namco, 1980) es bastante alta —sobre todo porque has leído el título del post— pero dejemos estas consideraciones y constatemos lo obvio: durante mucho tiempo y para mucha gente el ansia de comer bolitas y ser perseguidos por seres ectoplásmicos de origen desconocido ha sido sinónimo de videojuego. Sus influencias no solo se recogen en nuestro medio, sino que ha llegado a dar el salto a la imaginería popular, con ciertos elementos como la animación de muerte que quedaron grabados en las neuronas de chavales con poca chatarra en los bolsillos y mucho aburrimiento. Por tanto, es lógico que cuando esos prepúberes crezcan creen obras inspiradas en sus experiencias. A continuación, cinco juegos que interpretan estas influencias de manera distinta, ya sea mezclándola con otras o bien retorciéndolas hasta resultar casi irreconocibles.

Ampliar artículo

Solemos pensar que los héroes son los que se lanzan al campo de batalla en su brillante armadura, picando espuelas, lanza en ristre. O esos policías que se adentran en la oscuridad del pueblo abandonado con una mísera linterna y una pistola de pocas balas para rescatar al niño perdido… ¿verdad? Pues no, nada de eso. Los verdaderos héroes somos nosotros, los que nos levantamos cada mañana para ir a la oficina.

Ampliar artículo

Tras la clausura de la Ludum Dare 25 y con unos reconstituyentes días de reposo mediante, volvemos de la experiencia con la maleta virtual rebosante de productos flash, alucinaciones muy probablemente achacables a la cafeína, y todo un popurrí de ideas mejor o peor plasmadas orbitando alrededor de la temática «tú eres el villano», el motivo central de esta última edición.
Ampliar artículo

Decía Marc Chagall, pintor francés muy bien considerado dentro del movimiento surrealista, que «el arte es sobre todo un estado del alma». Razón no le faltaba. Si elevamos los videojuegos a la calidad de arte, observamos como un videojuego transmite a cada persona un estado diferente al alma —en el caso más metafísico o religioso—, que al lado más terrenal se traduce como una emoción. Los juegos indie, que no estan exentos de esta aceptación, también han sucumbido a su carácter más abstracto. Al de interaccionar con el jugador, creándole incertidumbres sobre lo que ha jugado.

Ampliar artículo

Una vez dentro de la mazmorra el camino se trifurca, siendo imposible ver más allá de de un par de pasos por delante, y de hecho apenas se distinguen siquiera las distintas rutas a tomar. Decides optar por el camino del centro y encuentras una puerta de madera, ésa por la que se escapa un poco de luz. La abres, y traspasas el umbral entrando en una habitación bien iluminada pero repleta de esqueletos armados con espadas y cubiertos de pieles. Los enemigos te persiguen, lenta pero inexorablemente, tratando de darte alcance a cada paso que das. Parecen custodiar un cofre cuya llave se aprecia perfectamente colgando del cuello de un esqueleto cuyos renqueantes huesos soportan una armadura de mayor calidad que las de sus cadavéricos compañeros de armas. Una espada a dos manos sisea amenazadora, asomando entre los puños muertos del líder…
Ampliar artículo

Aquí en indie-o-rama todavía nos estamos tirando de los pelos para intentar discernir en qué consiste esto del término indie. Sea como fuere, y pese a lo esquivo de la definición, parece que sí hay una cualidad que está ligada de manera inevitable: la experimentación. El hecho de no estar sujeto a una figura de autoridad, el malvado publisher, siempre será un aliciente a la hora de atreverse con nuevas propuestas, eso está claro.

En este combo os traemos algunas muestras de ello: juegos de mayor o menor envergadura, más o menos conocidos, pero que comparten una misma voluntad, la de explorar estéticas diferentes que nos hagan enarcar una ceja con sorpresa, incredulidad… o desconcierto. Naturalmente, esperamos vuestras opiniones y aportes al final de esta humilde lista.
Ampliar artículo